¡Monoconsejo nº 1! : Despegando polipiel

Anacleto Rogers: Foto de archivo.

¡¡Saludos moniles!!

Soy Anacleto, líder monil de sección de recuperación de materiales y reutilización de trozos de tela. Hoy, vamos con un “cosplayconsejo”: Despegar dos telas de polipiel y sobrevivir al proceso.

En primer lugar, el primero de los consejos: Si pegáis tela a otra tela, y alguna de ellas lleva polipiel, es probable, en un 70% de los casos que se estropee y no consigáis reutilizarla. ¿Por qué? Porque la polipiel NO es piel, y eso hace que trabajar con ella sea engorroso a la hora de despegarla.

Vamos a describir rápidamente el material:

“La polipiel está compuesta por fibras sintéticas como poliéster recubiertas de una o varias capas de polímero (la mayoría de las veces poliamida y en menor medida pcv) por inducción, forro o encolado para darle una apariencia de cuero que resulta difícil distinguir del cuero verdadero a primera vista pero cuyo coste es bastante inferior al cuero verdadero”*

Bien, esto quiere decir que la polipiel tiene componentes sintéticos, plástico. Por lo que la mayoría de modos para despegar el pegamento nos los tiran por el suelo.

Observamos diversos métodos online para eliminar pegamento de tela, y encontramos varios. Lo que vamos a analizar, es cómo resultaron cada uno de los métodos.




Método 1: Agua y vinagre.

El primer método que localizamos, era aplicar agua -en un 90%- y vinagre blanco -en un 10%- a las zonas manchadas de pegamento. Para ello debíamos aplicar con una gasa o toallita de papel -papel de cocina o papel higiénico sirven- sobre las zonas manchadas de pegamento y tratar de despegar lentamente...

Pusimos a Kelaía a ello... Pero cuando estaba a mitad del procedimiento, vio que la polipiel que estaba en la superficie empezaba a “sufrir”, esto es que se iba reblandeciendo y permitiendo estirarse levemente, pero sin permitir que el pegamento de quitara.

Resultado: Peste a vinagre y poco más. Tras media hora de aplicar la -llamémosla- vinagreta, Kelaía rechazó de plano este método por infructuoso. Pasamos pues al segundo.


Método 2: Calor.

Número 2, sugirió calentar por medio de un artefacto misterioso y ruidoso el pegamento, es un cacharro que sopla aire caliente y usan los humanos para secarse (posteriormente oímos que se llama secador).

Pilló la prenda y comenzó a calentarlo. A menos de cinco minutos de calentar, la polipiel superior sufría más aún. Reblandeciéndose y despegándose del tejido sobre el que estaba pegado el plástico. Para explicarlo, colgaremos un croquis:

Rojo y Verde: Polímero/pvc.
Grises: Telas sobre las que va el
polímero adherido.
Entre verde y gris del medio:
Costras de pegamento.

Las líneas grises son telas. La línea roja y verde son las “polipieles”. Rojo y gris-1 si se despegaban, pero quedaba la polipiel que queríamos recuperar con una capa de tela blanca (gris-1). Con lo cual, no conseguíamos alcanzar el resultado.

Método 3: Despegando a mano.

Pancho, mono ayudante de Número 2, decidió tirar levemente de las telas, obviando el pegamento. Tras tres tirones, el pegamento no cedió, y además arrancó parte de la polipiel original, lo cual hizo que tuviéramos que romperle tres dedos como pago.

Descartado de pleno este método.



Método 4: Combinando 1 y 2.

Los tres métodos anteriores, tenían sus ventajas y desventajas, pero no alcanzaban la solución necesaria para el caso. Así que nos pusimos a debatir posibilidades. Y llegamos a 3 conclusiones base:

a) El agua con vinagre, “reblandece la polipiel”, haciéndola elástica y permitiendo despegarla MUY levemente de la base textil en la que está confeccionada.
b) El calor, despega el pegamento, pero puede dañar la polipiel donde está fijado.
c) Tirar fuerte, rápido o con poca paciencia da como resultado desgarros en la polipiel.

Con estas bases, descubrí que, poco a poco, extremadamente poco a poco, con paciencia y suficiente café, podías llegar a despegar por fases.

Procedí a tomar las telas unidas aún por el pegamento y las miré fijamente. Elaboré una amenaza no reproducible en escrito -estaba en lengua macaca- y comencé a aplicar el agua con vinagre en la polipiel superior -a sabiendas de que NO sería recuperable (no importaba, lo importante era la tela de abajo-, y empecé a estirar muy levemente pero firme la tela. La polipiel, poco a poco, se fue desligando de la base textil, y fui retirándola.

Quedaba pues una tela de polipiel con una tela blanca de hilo sobre ella. Además del pegamento.

Cuando se “secó”, procedí a aplicar el secador sobre la tela de hilo, y con esmero y tranquilidad, fui despegando esta tela blanca lentamente, mientras aplicaba con el secador el aire caliente directamente sobre la zona que iba despegando (nota monil: quema, usar guantes de cocina no sirve -el calor los daña-, no hemos probado con guantes de cuero de verdad).

Si había sido aplicado “poco” pegamento, se iba reblandeciendo lentamente y permitía que nos lleváramos la tela de hilo, dejando la “mancha” de pegamento sobre la polipiel base. En zonas donde el pegamento había sido aplicado a conciencia, no se despegaba la tela del todo, provocando “minidesgarros” sobre la polipiel.

Y, una vez despegadas todas las telas de hilo, teníamos una tela de polipiel con manchas de pegamento, pero sin la otra tela que habíamos pegado encima.

Para la limpieza de la polipiel, lo más recomendable -puesto que se puede mojar- es pillar una taza con agua caliente (algo menos caliente que para hacer una infusión) y pasar una toalla de papel mojada en este agua sobre las manchas de pegamento. Si véis que no se van, probad a calentar más el agua y tened cuidado de no quemaros.

Y así, queridos lectores, es como conseguimos despegar dos polipieles unidas con pegamento.

¡Ciao!

PD: * fragmento de definición de polipiel extraído de http://www.ribescasals.com/blog/usos-y-caracteristicas-de-la-polipiel/-

Review Lentillas "Angry Cat Eye"

Lentillas usadas para Carmilla en el Mangafest 2013.

Luz natural

Compradas en Pinky Paradise: http://www.pinkyparadise.com/

Gastos de envío gratuitos.

Tiempo de recepción: dos semanas.

Modelo: EOS Cosplay Angry Cat Eye Red-Yellow F67 Angry Cat

Medidas: 14 milímetros de diámetro. (Lentilla standard)

Duración estimada: 1 año.

Duración máxima recomendada con las lentillas puestas: 8 horas.

Son un par de lentillas de colores en el iris rojo cambiando la tonalidad al amarillo al acercarse a la pupila, la cual tiene forma de pupila de gato -vertical-. Lo suficientemente opacas para que no se muestre el color original del ojo. Dando el resultado que buscaba con este modelo.

Tras ponerme las lentillas, debido a la forma de la pupila, en penumbra no seguía viendo mi alrededor, sólo enfocaba de frente puesto que mi pupila estaba mas dilatada que la de la lentilla.

Luz articifial directa

A plena luz pasé el día sin sentir molestias en los ojos ni tampoco sentir la lentilla al bajar el párpado, cosa que me extrañó, ya que son duras como para tener los colores totalmente opacos y durar un año (las de tres meses suelen tener mayor contenido acuoso).
Con otras lentillas de ojo de gato, debido al peso que llevan para que la lentilla no gire, si me lo he pasado muy mal con ellas puestas, ya que este peso se notaba como un grano de arena permanente en el ojo.

A la hora de hacerme fotografías con ellas puestas, he observado que no dan reflejo ni efecto “ojos rojos”, lo cual añade un plus de efectividad a este modelo de lentillas.

Luz suave

En resumen: han sido exactamente lo que buscaba y cuando caduquen me las volveré a comprar.

Os recuerdo que si decidís realizar algún pedido, tenéis la posibilidad de hacerlo a través de mi link indicando en el momento de la compra mi código.

No os arrepentiréis.

¿Qué es el cosplay para un cosplayer?

¡Hola a todos de nuevo!

Hoy toca un post pensador, intelectual, estudioso, cuasi filosófico...

       Hay mil definiciones por ahí rondando de qué es el cosplay. Desde la definición que da la wikipedia, a la que dan los periódicos cada vez que vienen a cubrir un evento (variados desde el "convención de amantes de Pikachu" a usar la acepción típica de "costume+player")...

Pero excepto por blogs de conocidos que son cosplayers y lo viven desde dentro, nunca he encontrado una definición en la que me sienta incluida.

¿Qué es el cosplay para un cosplayer? y lo más importante ¿Para qué? o ¿Por qué?

 Creo que las dos últimas preguntas son las mas importantes a considerar, porque, seamos sinceros, un cosplay suele entrañar un pastizal, por norma general no recuperable.

Empecemos por el principio: ¿Por qué empezamos a meter la patita en este mundo?

Bueno, aquí la respuesta es variada, desde que "me metió un amigo" a "mis padres son unos frikazos y ya me disfrazaban cuando aun no tenia uso de conciencia" junto a la común "fui a un salón del manga a pasar el dia porque me pillaba cerca, me dieron envidia la gente con disfraces, y al año siguiente me hice uno"

¿Por qué sigo haciendo cosplay?

Cuando eres pequeño y dependiente de tus padres, vas y te aficionas a esto, vale, bien. Es divertido, haces el monguer por ahí, lo que hacen los "no-frikis" de tu edad te aburre mogollón, no es que tengas una vida plenamente ocupada de tiempo (tus estudios y trabajo se limitan a las 5 horas de colegio de lunes a viernes, y en algunos casos, un par de horas de alguna clase extraescolar), con lo cual la construcción del cosplay es algo más con lo que rellenar esa pechá de horas al día que estás mirando el ordenador, consola, techo... en tu casa. Y lo mas importante: en suma no tienes ni repajolera idea de cuánto te ha costado el trajecito, porque es un vicio que te pagan tus padres, (alguno dirá: yo lo pago de mi paga!, y yo responderé: un carajo!!! Que te gastes tu paga en el cosplay, bien, que el dinero del cosplay salga exclusivamente de tu paga, permíteme que lo dude, siempre te regalan algo, o tu madre/abuela, tía... te lo cose, o te dan dinero extra en tu cumpleaños para la peluca...o vas con tu madre a comprar telas...). La manera mas fácil de saber si tienes alguna parte del cosplay patrocinado, es si no tienes idea del precio del cómputo total de tu traje.

En resumidas cuentas: cuando empiezas, es divertido, tanto construirlo, como llevarlo, y no tan doloroso para el bolsillo como se termina volviendo con el paso de los años.

Pero, cuando sigues, todo lo que antes era una chiquillada y le pareció gracioso a tus padres se vuelve un "¿no eres ya un poquito mayor para esto?" "¿otra peluca? ¡¡pero si ya tienes 3!!", con lo cual tu hobby se vuelve enteramente responsabilidad tuya. Unido a que ahora si tienes que sufrir para ahorrar cada trozo del traje, que tienes el tiempo mucho mas limitado (empiezas unos estudios superiores, o a trabajar...)

Mucha gente abandona en este punto, un cosplay es mucho trabajo y mucho dinero para unas pocas horas de uso.

¿Quienes somos los que seguimos? Yo creo que podemos dividir esto en dos grupos:

   - Los egocéntricos en busca de chupar cámara

   -y los "ni mis colegas ni yo hemos madurado, así que vamos a seguir haciendo el canelo con chorri-cosplays de personajes que nos gustan"

La manera mas fácil de diferenciarlos suelen ser: los del primer grupo son los que ya pasan la veintena y empiezan a tener el cosplay como único hobby, todo su tiempo, dinero y hasta conversación, acaba volcado en el cosplay.
Los del segundo grupo son eso, un grupo cerrado, que andan siempre en contacto exclusivamente con el mismo grupo, y que no tienen interés en los demás. Estos además suelen tener docenas de cosplays que consisten en una camiseta y pantalones determinados y en los salones suelen ser esos de: "sé que lleva un cosplay porque lleva una peluca y va maquillado, pero ni puta idea de qué va."

A alguien del primer grupo le puedes preguntar: ¿pero por qué te haces el traje si ni siquiera vas a concursar? Y la respuesta general es: porque puedo y porque me gusta el personaje. Si puedes, pero si después revisando fotos del evento no encuentras ni una tuya, te cabreas, porque en el fondo eres un egocéntrico y quieres verte con todo tu trabajo reflejado en las fotos y/o vídeos. Si fuera sólo de verdad porque "puedes y te gusta el personaje" te daría igual, pero a ninguno nos da igual. Y como no nos da igual, cada vez llevamos trajes mas elaborados, llamativos, grandes... y nos metemos en un bucle sin fin en el que el cosplay pasa de ser un hobby a una obsesión.

Primer proyecto: Cuernos de Fauno.

Primer proyecto: Astas de fauno clásico.

¡Saludos, humanos!

Mi nombre es Número 2 y soy el suplente de Kelaía. Él anda haciendo cosas de mono, así que yo he decidido picar el código hoy mientras los amos echan los pistachos a los demás.

En este primer proyecto, vamos a enseñar a hacer cuernos manualmente sin que atente contra la salud física ni moral de la pareja que tengáis. ¿Listos? ¿Si? ¿No? ¿Banana?

Paso 1: ¡Haciendo el tuétano!

Retocer de una en una hoja de papel, una hacia la derecha (cuerno derecho), otra hacia la izquierda (cuerno izquierdo), e ir añadiendo mas hojas alrededor enroscadas en el mismo sentido, una en cada cuerno, asi os asegurais que ambos tienen el mismo ancho y longitud y no parece que tengáis bizco un cuerno (si no, pasad, y quedará uno más largo que el otro).

Paso 2: Corteza del tuétano.

Ya tenéis el grosor y largo deseado con el papel de cocina envolvemos con papel albal, esto fija el cuerpo del papel de cocina y mientras vamos envolviendo vamos dando la curvatura que buscamos en los cuernos. (yo voy haciendo los dos cuernos a la vez, cada vez que le doy una vuelta de papel albal a uno en un sentido, le doy otra vuelta al otro en el otro sentido, para que sean lo mas parecidos posible, sino igualar después es una locura)

Paso 3: ¡Hueso!

Una vez tenemos el grosor y forma conseguidos con el papel albal recubrimos con masilla de papel maché, también sirve el mejunje "art attack" pero la masilla ya preparada de papel maché es mas suave, pesa menos y se agarra estupendamente al papel albal. Como con el barro, primero cubrimos con una capa de un par de milímetros y después con los dedos mojados de agua suavizamos los pegotes.

Si esto se hace bien y con paciencia no hace falta lijar después.

Paso 4:

Cuando se halla secado el papel maché (un día mas o menos) se le dan un par de capas de cola. Además yo le fui pegando una cuerda de esparto enroscada para hacer ese relieve en espiral que tienen los cuernos de cabra. Para los mas hábiles, antes de encolar pueden hacer mas detalles y adornos con masilla (pero no lo hagáis todo de golpe, que la masilla de papel es muy basta y no deja hacer mucho detalle).

Si quereis hacer grabados (por ejemplo: cuernos con runas), os aconsejo una segunda capa de masilla de papel en la que grabar con un cuchillo, punzon... Pero no en la primera, que es la que suaviza las arrugas del papel albal.

Paso 5:

Una vez ya se han secado las capas de cola y todas las puñetitas de adornos y demás (con lo cual ya tenéis el peso definitivo del cuerno). Serrar la base en la forma en la que lo queréis apoyar (yo le di una primera capa de pintura plástica antes por ver si se levantaban lascas o algo).

Este cuerno en particular irá pegado a una felpa para que vaya hacia detrás de la cabeza, que apoya mas que hacia los lados. Cada uno se sacara un mecanismo de sujeción como pueda XD, como yo llevo una peluca le hago unos agujeros para sacar los cuernos y la propia peluca me sujeta la felpa.

Paso 6:

Bueno, cada uno pinta como quiere/puede. La pintura de este cuerno es pintura de dedos +tempera negra con mucha agua +un rotulador plateado xD. Al ser todo pintura plástica ni barnizar le hace falta.

Crónica de un sábado en el Japan Aljarafe (Espartinas).

10.00 – Despertamos zombie total los macacos. Sabiendo que hoy es el día. La noche anterior hemos estado ultimando los detalles del armadura. Reensamblando las piezas y asegurando que no se parte nada. Todo ok. Salvo el sueño. Cuerpo de mono llamado Isaías ruge presa del sueño. No, no ruge, ronca.

10’40 – Salimos. En dos maletas va lo importante: Sandwiches, un croasán. Desayuno. Dos o tres cuadernos, pal viaje, pa la crónica, pa tener papeles si hacen falta. Dos libros, por si acá, por si nos aburrimos. Maleta con el cosplay. La espada no entra. Probamos en diagonal. Sigue sin entrar. Evaluamos la posibilidad de partirla a la mitad y decir que se la habíamos robado a Aragorn II, hijo de Arathorn. Taoeris nos amenaza con hacernos comer el trozo sobrante. Dejamos la espada a medio guardar.

11 largas – llegada. Sueño. Música chunda chunda, como en las discotecas, pero sin alcohol ni drogas. Hay algunas chicas y algunos chavales que ya llegan disfrazados. Dos o tres niños disfrazados también. Otros cuantos van vestidos de humano. Comenzamos a investigar los concursos que hay: Saber friki, Adivina la canción, Adivina la imagen, Soft combat, Smash bros… Asmodeo el tití, decide unirse a SoftCombat, también a Smash bros, y se apunta a adivina la canción para poder sentarse en las sillas. Seguimos con sueño. Sigue la música también.

13 horas – Se va organizando el de adivina la canción. Taoeris, vestida con su armadura, su espada y su cornamenta de fauno-ciervo-narniano, se apunta in extremis. Acierta 19 preguntas de veinte. El público piensa que es una ser friki sacada de algún blíster de una tienda de rol, comics, manga y anime. Se selecciona a los “finalistas”. Queda segunda, empatada con dos personas más. Gana un muchacho del cual no recordamos nombres. Bakufu, el orangután anotó su nombre… Pero no sabe escribir, tampoco sabe leer. Seguimos tratando de entender que significa la serie de palos y círculos que ha escrito.

14 horas – Asmodeo participa del concurso de adivina la imagen. Taoeris va acertando con su pareja in extremis en última ronda. Pasa a las “eliminatorias”. Tras duelar dialécticamente en el concurso, acaba ganando. Está hecha una crack nuestra jefa.

Cabe resaltar que Hohen, uno de los organizadores del evento y juez de la contienda, estuvo acertado en la mayoría de modos de eliminación, no haciéndose extremadamente denso el concurso. Alguna de las preguntas, sin embargo, eran complicadas de narices.

15 horas – Asmodeo participa en el de Smash Bros. Poco que resaltar. Lo tiran fuera del ring 3 veces. Muere, muere, muere, pierde. Por lo que observamos, habían muchos prodigios del juego participando… También más de un machaca botones.

16 horas y algo – Concurso de Cosplay. Muchas personas. Unas diez o doce, más un grupal, más un dúo, creo recordar. Quedó de la siguiente forma: Cuarto premio – Zoro y Perona, sin corazón, grupal de Hack! Y Taoeris, llevando su guardia-general narniana.

18 horas – Torneo de softcombat: Mucho pro llamando a mucho novato “novatoooooOOOOOOOOOOOOOOOAAOOAOAOAAOOOO”. Asmodeo recuerda sus tiempos en juegos online y los “ahuehauehuehuauehueuhauheuhaueh” mientras que le lanzaban hechizos, flechazos, lanzazos y espadazos en plan melée. Descarta continuar en el “torneo”. Ahueca el ala y pira de nuevo a la sala principal.

19 en adelante: Descanso, charla, descanso, charla, bebida, mirar stands.
21.00: Retorno. Dolor de todo. Cansancio. Aguantar a un tío disfrazado de tía embutida en un vestido de leopardo –imitación- diciendo que no se ha depilado, que tiene unas tetazas y que iba a hacer cosas que no se pueden escribir en un blog apto para menores… Asquete. Cansancio prima. Fin de la crónica.

Review Semi-Sclera

Hola lectores!
Esta vez si soy yo y no uno de los miembros de mi ejército, porque éste es un post especial.
Éste post es un review de unas lentillas, y ellas no se las podía poner a un mono, que no se dejan.

Me he comprado unas Semi-sclera, porque hasta ahora todas las lentillas que he usado han sido de tamaño normal (14mm de diámetro) y buscaba un efecto aun más dramático que con las típicas lentillas de colores.

Sclera negra de 22mm

Si buscáis por cualquier zona de internet, encontrareis que el efecto ultra-dramático lo dan las "Sclera lenses" (de monsruosos 2mm de diámetro) que son las que se usan en cine y recubren todo el ojo, pero tras ver una docena de video-tutoriales en las que explicaban como ponérselas y quitárselas y de ver que hay casi que meterlas a presión deseche la idea de comprar unas de esas (añadiendo el hecho de que las quiero para los salones y estas no te recomiendan tener las mas de dos horas en el ojo para que pueda respirar).



Desechadas la idea de las Sclera (también por el hecho de costar 99$ y no saber si iba a ser capaz de ponérmelas), me puse a investigar que mas podía merecer la pena de la inversión de mi dinero.
Y me hablaron de las Semi-sclera, lentillas de 17mm y con toda la lentilla coloreada (a excepción de la pupila).
¿Que tiene de especial que esté toda la lentilla coloreada? Que esto hace que parezca aun mas grande de lo que es, provocando un efecto mas monstruoso (lo que yo andaba buscando). Hay lentillas que son aun mas grandes (hasta 19mm) tipo Circle Lenses, de colores mas o menos naturales, que dan el efecto de que tienes el ojo natural mas grande. Las podéis ver en muchos maquillajes Lolita o Gyaru, así que di por sentado que no podían ser tan difíciles de poner como las Sclera.

Con un poco mas de investigación encontré páginas de oftalmólogos en las que hasta las recomendaban por encima de las lentillas normales, sobretodo para gente con el ojo tan grande como para que la lentilla normal de 14 mm le moleste debido a su curvatura (éste es mi caso, por eso sólo uso las lentillas para cosplay y sólo para algunos). Además, como no recubren todo el ojo, se pueden poner las 8h normales de lentillas.

Encontré una oferta post-halloween al 50% y no me lo pensé dos veces mas (como veis, antes de decidirme por algo hago una búsqueda exhaustiva).

Y Me compré las "black-titan", que vienen así:

El packaging, para que veáis todo el proceso de apertura XD

Es una estupidez lo de las pegatinas, pero yo agradezco cantidad que vengan

Le pongo las pegatinas al portalentillas, que tengo 7 y los tengo que ir abriendo todos cada vez que busco algo

Sacamos la lentilla del bote con un bastoncillo, porque se pega a la botella y no cae

Comparativa con una "Crazy lens" de 14mm

Una sola lentilla hace el efecto de nerdy

Dos lentillas sin flash (mi pulso no llega a mas con la auto-foto)

Una lentilla con flash

0 - Presentación.

Saludos, ¡oh, humanos!

Bienvenidos a Un-ejercito-de-monos.

El objetivo de este espacio es recopilar consejos, técnicas, ideas y diseños de vestidos destinados al cosplay, guiados y orientados por mí y por mis pequeños hermanos. Oh, cierto, no me he presentado. Mi nombre es Kelaía. Soy Cáncer, me gusta el canal odisea y sigo fervientemente a un equipo de futbol de la tercera división regional española. Os adjunto una foto mía y de un colega:

No, no soy el del mostacho. Si, soy un primate, aunque tú no estás muy lejos de mí en la escala evolutiva… Pero, continuemos con el tema que nos ocupa: El cosplay.

Desde nuestro propio punto de vista, cosplay significa Costume&Play -Traje o disfraz e Interpretación-, por lo que aquí trataremos la confección de "disfraces" y complementos orientados a la interpretación de personajes de manga, animé o videojuegos; todo ello, a través de los sabios consejos del primate responsable de la entrada de la jornada. Hoy me ha tocado a mí, pero cuando esté de descanso disfrutando del jacuzzi o de “laramaenlaquecaeelSolcomosifueraunamañanademayo”, le tocará a algún suplente, el cual os guiará con todo el cariño del mundo. Palabra de mono.

Publicación a publicación, colgaremos artículos con la evolución de nuestros trabajos paso a paso, sugerencias y experiencias que hayamos observado con los materiales que hayamos trabajado. Y podréis verlos sobre la Srta. Taoeris o algún modelo/a (humano, a ser posible, alternativo).

También estamos abiertos a recibir sugerencias para mejorar nuestras publicaciones y peticiones o consultas para poder ofreceros ayuda con vuestras propias creaciones. Desde nuestro puesto como ancestro vuestro.

Sin más que comentaros, me despido.

Kelaía, primate número 1 del Ejército de monos.